workshops

Ragne Kristine Sigmond

WORKSHOP: MENNESKER OG ISCENESETTELSER Hvordan kan man lage surrealistiske og fantasifulle bilder uten (nevneverdig) bruk av Photoshop? Stikkord til Ragne´s workshop og svar på spørsmålet er: Kombinasjon av spennende locations og modeller i kreativ samspill og lek med lys, komposisjon og idéutvikling med anderledes materialer. Vi vil arbeide med modeller ute på locations (hvis været tillater det) og materialer som workshopholder Ragne K. Sigmond har medbrakt. Utover fotografering og evaluering av deltagernes workshopbilder vil det også holdes inspirasjonsforedrag hvor Ragne viser bilder "bak kulissene" og forteller hvordan mange av hennes bilder er laget.

Lys- og fargelære, kreativitetsteori, samt "formel for bildesuksess" er andre stikkord for hva hun vil dele med deltakerne.

 

Antall deltagere: Max 9. Varighet: 2 dager

"- Ganske ofte bruker jeg en ide som utgangspunkt samtidig som jeg forsøker å jobbe spontant, for derved å la omstendighetene under fotograferingen få omforme ideen til noe nytt og friskt. "

Ragne er utdannet fotograf, og hennes bilder beskrives ofte som kreative, mystiske og eventyrlige. Hun utvikler ideer fra ting som inspirerer henne i dagliglivet, - mennesker, steder, gjenstander.

Ragne har også god undervisningserfaring da hun for tredje år i strekk arbeider fulltid som fotograflærer på Medieskolerne (avdeling Fotografskolen)  i Viborg, Danmark. På fritiden arbeider hun med egne prosjekter og utstillingsbilder, og på Risør fotofestival vil hun være en av hovedutstillerne.

Workshopen er for deg som har oppbygget deg endel erfaringer med fotografering, og som gjerne vil søke mer i dybden med posering, lys, bildespråk og kreative idéer.

Nivå: øvet amatør til profesjonell + grunnleggende erfaring med photoshop.
Avgift: Kr. 3.000.- pr. person
Varighet: 2 dager av 7 timer
Når: Fredag 12:00 til 18:00 og Lørdag 10:00 - 18:00
Deltakere: Maksimum 9.
Påmelding/informasjon: ragne.sigmond@gmail.com
WORKSHOPEN TIL RAGNE ER UTSOLGT!!

 
 

Rolf Ørjan Høgsett
KURS: LYSSETTING

- Intro
- Kort teoretisk innføring om lys (teknisk - fotoner osv.)
- Teori om lys og hjernen vår
- hvordan virker synet og hva gjør intellektet vårt med synsinformasjonen?

Tolkning av form, opplevelse av rom, igjenkjenning av kjente figurer/objekt, følelser, estetisk opplevelse, m.m. Hvordan skape motiv som mottaker oppfatter som VAKRE?
Hva betyr lyset for skjønnhet, om det er mennesker eller andre objekter vi fotograferer?
Hva oppnår vi med å prøve å oppnå "vakre" bilder?
Er skjønnhet det samme som estetikk?

- Kort fotohistorisk betrakgning med vinkling LYS (eksponering, film, sh/farger, bildestiler, osv.)
- Lyssetting

a) Naturlig lys (dagslys/sol)
b) Kunstig lys
c) Mixed lighting (naturlig og kunstig i kombinasjon)

Mixed lighting-delen er den mest komplekse, der Rolf Ørjan ser på bruk av flere forskjellige kunstige lysskilder, fra vanlig lampelys via oncam til studioblitzer i kombinasjon med dagslys/sol. Vi går bl.a. gjennom hvordanman separerer bakgrunn fra hovedmotiv, ved å bruke kunstig på den ene og naturlig på den andre med en enkel oncam-blitz. (Slik Rolf Ørjan har gjort på disse: http://www.frihuset.com/hibo )

- Praktiske eksempler i kategoriene:
a) Portrett
b) Akt
c) Fashion
d) Mat/reklame (the american dream-concept)

Eksemplene gjøres "live" med studiooppsett og modeller.

Avgift: Kr. 1.250.- pr. person
Varighet: 4 timer med kaffepause
Når: 12. august fra kl 12:00 til 16:00
Deltakere: Minimum 15, maximum 30.
Informasjon/spørsmål: rolf@frihuset.no
Påmelding: http://www.frihuset.no/index.php?mod=event&id=43

 

WORKSHOP: AKT
9 deltakere, 3 profesjonelle modeller, 6 timer, hvor ca. 4 timer studiojobbing.
Det betyr at hver fotograf får minst 1 time med modell!

Program:
- 30 minutter gjennomgang av det MENNESKELIGE aspektet med aktfotografering, hvordan behandle modellen, noen viktige spilleregler og gode tips.
- Informasjon/praktisk - dele i grupper, fordele modeller, m.m.
- 3 timeslange økter med pause/evaluering etter hver økt
- Avsluttes med felles gjennomgang av utvalgte bilder fra gruppene/bildekritikk og deling av erfaringer.

Avgift: Kr. 4.000.- pr. person
Varighet: 6 timer med kaffepause
Når: 13. august fra 12:00 til 18:00
Deltakere: 9
Informasjon/spørsmål: rolf@frihuset.no
Påmelding: http://www.frihuset.no/index.php?mod=event&id=44

.

Atle Goutbeek
WORKSHOP: DIGITAL BILDEBEHANDLING
Alt fra enkle ting som små justeringer av familiebilder for å oppnå bedre farger, kontraster og skarphet til avansert bruk av layers, filters, masking og klargjøring til web.

Her deler Atle grunnleggende kunnskap om hva et digitalt bilde egentlig består av, forklarer non-destruktivt etterbehandling og deler mange av hans ‘hemligheter’.

Masse tips og tricks som vil inspirere deg til å se nye muligheter. Atle vil gå gjennom noen av sine egne bilder, hvordan han har satt det opp og gått til verks, men han vil også behanlde noen nye bilder. Derfor bør deltakere ta med egen datamaskin med Photoshop installert.

Les mer om Atle og hvordan han vha digital bildebehandling lager et vinnerbilde som gikk helt til topps i foto.no`s mai konkurranse der temaet var "Vårglede". Artikkelen finner du her.

 

Avgift: Kr. 1.200.- pr. person
Varighet: 4 timer med kaffepause
Når: Søndag 16. fra kl 12:00 - 16:00
Deltakere: Minimum 5, maximum 15.
Påmelding/informasjon: workshop@fullframe.no

 

 

Arienti
WORKSHOP: ”PAINTING WITH LIGHT” - Hemmeligheten bak den glemte fototeknikk

Teknikken ”Painting with light” eller male med lys kan være så mangt, fra enkle diodepærer og lommelykt til maling med lampe, slik vi skal gjøre. Denne teknikken er snart 100 år gammel. Pablo Picasso ble også fotografert/malet med denne teknikken i 1924.

Kort fortalt skal vi fotografere i stummende mørke og lukkertiden kan være over 2 minutter. Lyskilden beveges rundt modellen og du bygger opp skygger og lys på de områdene som passer. Det sier seg selv at modellen må sitte meget stille. En liten bevegelse fra modellen, gjør at bildet blir ødelagt, og du må begynne på nytt igjen, men tålmodighet gir som oftest gode resultater.

Hva må kursdeltaker ha med?
Stativ, digitalkamera, med mulighet for ”bulb” posisjon, trådutløser, objektiv, 17-35, eller 17-105, minnekort, fullt oppladet batteri til kamera og godt humør.
Videre må kursdeltaker holde skrivesaker for notater.

Hvem egner kurset seg for?
Alle kan delta, men det forventes at kursdeltaker har kjennskap til innstillinger av eget kamera og ikke minst vil lære seg en ny teknikk innen fotografi.

Å male med lys er krevende for modell og fotograf, vi kan ikke lære alt på 4 timer, så teoretisk informasjon om fotografiets historie osv, skal vi ikke bruke tiden på. Alle kursdeltakerne skal få prøve seg i denne teknikken med modell og må jobbe/male intensivt i 4 timer med noen få pauseavbrudd.

Kursavgift:
Kr. 1.800.- pr. person
Minimum 5 deltakere, max. 10 deltakere.
Påmelding/informasjon: arienti@broadpark.no